No fueron uno de los grupos más populares del punk de los setenta, pero compartieron escenarios y juergas con Stiv Bators y degenerados de su misma calaña. Su bagaje se limitó a un solo álbum, pero acabó objeto de culto para los amantes del punk con pedigrí. Ahora, tras veintidós años, se han vuelto a poner las pilas y han grabado un segundo trabajo del que saltan auténticas chispas al escucharlo. Para celebrar su edición les tendremos en breve por nuestros escenarios, no faltes a la cita... pasaremos lista.

-Estáis de vuelta con un segundo trabajo veintidós años más tarde, ¿no es un retraso un poquito grande?
ROD: Sí, supongo que no es muy habitual que una banda haga su segundo trabajo veintidós años después, pero nosotros somos un rara avis. Hacemos cosas que la gente simplemente no espera. No somos una típica reunión, estamos escribiendo y tocando canciones nuevas. Lo único que tienes que hacer es reajustar tu mente si eres de los que piensan que el rocanrol no puede habitar en un cuerpo después de cumplir una cierta edad. Eso no es verdad y nosotros somos la prueba viviente. Somos mejores que la mayoría de esas bandas que ni siquiera habían nacido cuando dimos nuestro primer bolo.
Buzz: Por otro lado parece que el tiempo haya pasado, pero cuando escuchas el compacto te das cuenta de que el tiempo pasado no es un problema. El buen rocanrol es simplemente buen rocanrol.

-Hablando en serio, ¿por qué este retorno después de tanto tiempo?
R: Esa es una pregunta extraña porque implica que tú sabes por qué las bandas lo hacen antes. ¿Por qué los Briefs o Turbonegro quieren dar un nuevo concierto? ¿Por qué comprar un disco más? ¿Quién coño sabe? Pero eso es lo que más bien haríamos nosotros ahora mismo... y un gran gasto, he de añadir. Por tanto, supongo que es la pasión que tenemos y te ha aseguro que tiene tan poco sentido como si lo hubiéramos hecho hace veinte años. Sólo tú piensas que no es así, todo es una ilusión. El 99% de las bandas se joden y lo dejan después de un tiempo. Somos vividores, acostúmbrate a ello.

-¿Cómo piensas que recibirán este nuevo disco vuestros viejos fans?
R: Bueno, la mayoría de nuestros fans son como todos, escépticos de que podamos hacer algo tan bueno como lo que ellos recuerdan. Ellos vienen a los conciertos, compran los discos y se muestran gratamente sorprendidos. Somos mejores de lo que ellos recordaban y nuestro nuevo trabajo se ajusta bastante al resto de nuestro material. Lo que quiero decirte es que no me importa lo que pienses, lo que hacemos es real.
B: Nuestros viejos fans han partido de la incredulidad cuando han visto nuestro nombre por ahí de nuevo, pero después de escuchar el disco no pueden creer que hayamos regresado... ¡incluso mejor que nunca! Es entonces cuando una gran sonrisas cubre sus caras y saben que no les hemos dejado tirados y que todavía pateamos culos.

-Obviamente tenéis más experiencia que hace veinte años, ¿qué cosas del pasado cambiaríais? ¿Os arrepentís de algo?
R: Desearía no haberme desprendido de algunas de mis guitarras. Tenía una Jazzmaster, una Telecaster del 52, una Reverse Firebird y un par de Ibanez Les Paul:
Junior and Modern. Bueno...
B: Yo guardé todo mi equipo, por lo que tengo armarios llenos de guitarras y amplis, por lo tanto nada de arrepentimientos al respecto. Supongo que estoy en paz con algunos de los errores que cometí en el pasado, peor lo que hay que hacer es moverse hacia delante y no preocuparse por nada ocurrido hace años.

-¿Qué cosas de las que habéis aprendido en estos años vais a aplicar a esta nueva etapa de la banda?
R: Más allá de lo que concierne a la banda, me importa una mierda lo que la gente piense de nosotros. Estamos haciendo lo que nosotros queremos hacer y está funcionando. Incluso mejor de lo que esperábamos. Tenemos una gira mundial esperándonos, un nuevo disco del que estamos orgullosos, nuestro primer vídeo arrasa y hemos sido incluidos en la banda sonora de Tony Hawk Underground que millones de chavales comprarán, por lo que es cómo un disco de éxito. Todo esto y mucho más, pequeña...
B: ¡Estoy de acuerdo de nuevo contigo, Rod! Todo es bueno porque es lo que queremos hacer y cuando queremos hacerlo... y por eso el sonido es mejor. No me tengo que preocupar de un agente, un abogado o una compañía de discos diciéndome como debe sonar nuestras canciones.

-Compañeros como Stiv Bators y Dee Dee Ramone han muerto, otros, sin embargo, como los Dictators siguen luchando por el rocanrol. Cuando comenzasteis, ¿erais conscientes del riesgo que corríais consumiendo algunas sustancias?
R: Por supuesto. Cuando tenía quince años me senté con mi consejero y hablamos sobre las opciones que tenía en mi carrera artística. Hicimos una lista de ventajas e inconvenientes de ser un rocanrolero. Veamos: Perder oído, joder tu hígado, enfermedades venéreas, morir sin un duro, parecer un idiota, tener alrededor gente constantemente mintiéndote o diciéndote que eres una mierda, vivir como un vagabundo... entonces comenzamos a mirar las ventajas.
B: No esperábamos ser músicos... ¡menudo premio que lo otro venga con ello! La primera cosa que tienes que aprender es aprender excepto sobrevivir... no vas a tener muco de estrella del rocanrol si estás muerto, por tanto no encaja demasiado con un plan de vida. Así que, chicos, tened cuidado.

-La industria ha cambiado bastante desde los setenta, ¿estáis de acuerdo? ¿Qué opináis de esos cambios?
R: Bueno, creo que básicamente sigue siendo lo mismo. Antes era una mierda y ahora también. Lo único que puedo hacer es agradecerle a Dios la existencia de sellos como Munster, Smog Veil y Gearhead. Están dirigidos por gente que arriesga su dinero por una par de buenas bandas de antes y ahora, sólo lo hacen porque les gusta. Lo sé y, creedme, es cierto. Lo que me gusta es ver como las chicas están teniendo más protagonismo. Creo que las bandas que firman por una multi deberían pensárselo mejor, es arriesgado. Normalmente sus carreras se acaban después de hacerlo. Algunas bandas logran despuntar, pero la mayoría no, así que lo mejor es mantenerte en el underground todo el tiempo que puedas. No te convertirás en multimillonario, pero tampoco acabarás como Green Day. Lo que les pasa a gente como Supersuckers es bueno, funcionan allá donde van y no necesitan pasta más que para ir tirando. Las multis lo que hacen es jugar a la lotería contigo y si sólo vendes 50.000 discos eres un gran perdedor. Pero, joder, si vendo 20.000 con Munster lo estaremos celebrando.
B: Alas multis no les gusta demasiado el rocanrol en los tiempos que corren. Pero tampoco lo hicieron nunca. No creo que sea inteligente pasar a una major salvo que estés preparado para cosas que probablemente no te gusten. Es entonces cuando puede que te lo tengas demasiado creído por algo que difiere bastante de tu realidad. Claro, siempre puedes estar veinte años sin hacer nada y de repente sacar un nuevo compacto.. es lo que llamamos el “Rebel plan de los veinte años”, un método asegurado para tener éxito... y funciona siempre.

-En los noventa hubo un retorno del punk. ¿Qué pensáis de esas bandas? Creo que la mayoría de ellas no eran verdaderamente punk.
R: Turbonegro son mis favoritos y creo que “Apocalypse Dudes” es el mejor disco de rock hecho jamás. ¿Es punk? A quién le importa. También me gustan las Donnas, Green Day y Offspring no están mal. No es culpa de ellos haber llegado a ser demasiado grandes, no les insultéis. El chicle punk de Good Charlotte es un poco flojo, peor siempre tiene que haber cosas de esas para los quinceañeros. Pero no veo por ahí nada parecido a los Rolling Stones o Sex Pistols. El punk debería agitar y luchar contra lo establecido y ninguna de estas bandas lo están haciendo excepto Turbonegro, los demás no puedo imaginar cómo. Todo está hecho, ¿o no? Pero ha ha hecho volver a los chavales hacia las bandas de la vieja escuela: Iggy, MC5, Dolls, Ramones y Dead Boys. Eso ha hecho que merezca la pena. Los Ramones y Dead Boys son ahora más populares que nunca.

-En cualquier caso, ¿qué es el punk para ti?
R: Realmente no me gusta la gente que tiene que saber si algo es punk o no. Es una cuestión religiosa sobre la que no debería preguntarse. ¿Te gusta? Entonces no te preocupes de más. No permitas que algunos gilipollas tengan que darte permiso para entretenerte. La moda es algo diferente, pero no rocanrol. Recuerdo la primera vez que llegué a Los Angeles, la mayoría de esos punks pensaron que los Dead Boys eran una mierda y nos odiaban por no ser lo suficientemente punks. Éramos demasiado glammies y metaleros para ellos. Es lo que les pasaba a Black Flag y Agent Orange.
B: Yo no le presto atención al tipo de música que es. Me gusta lo que me gusta y eso es suficientemente punk para mí.

-¿Por qué habéis grabado versiones de Status Quo y Music Machine?
R: Cuando llegó el punk en los setenta fue una reacción ante las corporaciones discográficas, metal sobreproducido como Boston y Journey. Le habían quitado todo lo visceral y la suciedad para convertirlo en un easy listening con distorsión. La escena de Nueva York estaba creada a base de bandas como los Heartbreakers y los Ramones. Habían quitado toda la mierda y lo que quedaba era puro. La gente empezó a escuchar rockabilly y garaje, que era lo que las bandas de los setenta habían perdido. Por eso hemos hecho una versión del "Talk Talk". Hay alma en algunas de esas canciones clásicas y, a veces, las puedes reinterpretar con un sonido algo más moderno y hacer que más gente las conozca. Buzz y yo vimos a Status Quo en su gira americana del 72 en un pequeño club de Akron. Sólo fuimos los dos y ese show nos influyó. Vimos a una banda como podían serlo los Ramones, sin pretensión alguna, simplemente golpeando sus guitarras con estúpido rocanrol. Fue definitivamente punk. “Paper Plane” es una gran canción porque intenta ser simple hasta el punto de ser estúpida. Adoramos el santuario del rock estúpido y creo que esas canciones patean culos, especialmente tal y como las tocamos.
B: ¿Qué puede ser mejor que ruidoso, rápido y estúpido?

-¿Cómo surgió el tributo a Stiv Bators?
R: Siempre nos gusto tocar canciones de nuestros amigos en nuestros conciertos, simplemente por diversión, también hemos tocado el “Mongoloid” de Devo. Cuando comenzamos a tocar “Sonic Reducer” no era el himno que es ahora, por eso la hemos dejado de tocar ahora, para que no se mailnterprete. En cualquier caso ya escribimos una canción dedicada a Stiv, es divertida.
B: Simplemente comenzamos a trabajamos y es como si la hubiera escrito él. Hey, cuando te mueras podríamos escribir una dedicada a ti también.

-¿Cómo era vuestra relación con él?
R: Stiv y Cheetah siempre fueron agraables con nosotros. Nos llevaron a Nueva York y tocamos en el CBGBs en el 77 tres noches seguidas. Nos pegaron un buen empujón y nos enseñaron la ciudad. Realmente llegamos a ser los Dead Boys una vez. Stiv y Cheetah tocaban en L.A. y no tenían ni banda, ni amplis, ni nada. Nos preguntaron si queríamos tocar como los Dead Boys un par de noches y ensayamos un par de veces y tocamos en el Whiskey y en algún sitio más. Hicimos canciones de ellos y también nuestras y algunas versiones que todos conocíamos como “Personality Crisis” y “God Save the Queen”. Me encantaría tener una grabación con Stiv, Cheetah y yo cantando “Childeaters”.
B: Stiv era un gran tipo y era muy divertido desparramar con él, su música era guay y sabía lo que era el rocanrol de verdad.

-¿Es verdad que él fue quien os bautizó?
R: Sí, es verdad. Creo que fue en el día de año nuevo en el 77, con Devo, Dead Boys y nosotros en el Crypt. Teníamos una canción llamada Rubber City Rebels. Después de nuestro set Stiv y Cheetah sugirieron que cambiáramos nuestro nombre... y lo hicimos. Creo que fue la misma noche que Cheetah le bajó los calzoncillos a Mark Mothersbaugh de Devo y comenzó una pelea entre las dos bandas.

-Para terminar, ¿qué esperáis de vuestro inminente gira hispana?
R: Giramos por el norte de Europa a principios de año y nunca habíamos estado en España, pero los Dictators nos dijeron que nos encantaría y que allí gustaríamos mucho. Tenemos algunos bolos con un line up extraño y saldremos en a tele. Ahora depende de vosotros, tíos. Creo que incluso tocaremos con los Darkness.
B: Hey, vamos a tocar… y como dije antes: RUIDOSO, RÁPIDO y ESTÚPIDO! Será divertido y es de lo que se trata, ¿no?

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